Keith

Miembros:
Oli Bayston: guitarra.
Mark Nicholls: voz.
John Waddington: bajo.
Johnny Winbolt-Lewis: bateria.

Discografía:
Red Thread
2006

Son cuatro chicos de Essex, Ealing, Shewsbury y Leeds, se conocieron en la Universidad de Manchester haciendo el grado de producción musical y acabaron viviendo todos en Warrington donde se pasaban las noches hablando de música y creando poco a poco “Keith”. Los cuatro tienen influencias muy diferentes, los padres de Oil son músicos, Marck estuvo en la banda de música del instituto, John fue Techno House-DJ de adolescente, y por último Johnny, quien pasó casi toda su niñez aporreando ollas y cacerolas con cucharas de palo, hasta que sus padres le regalaron un piano con grabadora, ahora es un bateria profesional.

Escuchan todo tipo de música, Krautrock, Jazz, Afrobeat, Deep House, Soul, Indie y también Psychedelia lo que hace que sus temas tengan, no sólo una gran mezcla de estilos e influencias sino también ese aire tan fresco y natural que hace que se te mueva el pie al escuchar el estribillo... Suenan como una explosión de sensaciones, donde podemos apreciar claramente el sonido de cajas chinas marcando el estribillo, temas como “Leave it now, for now” o “Unsold Thoughts” son para escuchar con cascos a todo volumen. A mi me gustan particularmente “Hold than Gun” y “Back There” (primer tema que escuché de ellos, y que por cierto el video ya está en mi space para que lo veais si os apetece, os lo recomiendo).

De momento no hay visitas programadas a España. Sin embargo eso no es excusa para que no estemos al día, así que aqui os escribo su dirección web para que le echeis un vistazo http://www.keithonline.com/news1.htm y si quereis escuchar alguno de sus temas: http://www.myspace.com/keiththeband

Tegan and Sara

Hace bastante tiempo que quiero escribir un comentario especial sobre Tegan and Sara. Creo que son un gran grupo aunque he leído algunas cosas un tanto desagradables sobre ellas. Pero bueno cada cual es libre de publicar lo que opina, pero eso sí, si vamos a hacer una buena crítica por lo menos hay que haber escuchado el disco del que se está hablando…. Son dos hermanas gemelas, vienen de Calgary, Alberta y han tocado con grandes grupos de la talla de The Killers, Ryan Adams o Weezer.

Su nombre artístico en un principio fue “Sara and Tegan” (¡qué raro suena!) y de hecho su primer disco “Under feet like yours” salió publicado bajo este nombre. Más tarde decidieron cambiarlo por “Tegan and Sara” por que es así como todo el mundo las llamaba en su entorno familiar.

La música y la letra de sus canciones está compuesta por ellas mismas, aunque cada una escribe sus temas a un ritmo diferente, mientras Tegan compone temas a montones y luego los descarta, Sara es más pausada y sus temas van tomando forma poco a poco. En la actualidad están preparando su quinto disco que saldrá al mercado en primavera de este año 2007.

A mi me parecen un grupo espectacular que se ha ido definiendo y evolucionando en su propio estilo, por supuesto cuando escucho alguno de sus discos pues siempre paso alguna canción, como todos, pero creo que un disco es bueno cuando por lo menos escucho más de la mitad. Y desde luego los suyos lo son. Creo que aquel “Walking with a ghost” a mi me marcó, el primer tema que escuché fue “Don´t confess” y por aquel entonces pensé: “estas chicas no lo hacen nada mal”, y no me equivoqué mucho. Muchos las califican como rock, otros como inde-pop, folk…., yo me reservo mi opinión, porque seguramente acabaría encasillándolas en lo “alternativo”-jejejeje es broma. Supongo que a mi me recuerdan más al punk-pop, con ritmos nuevos y pegadizos que hacen que tengas ese estribillo en tu cabeza todo el día “Come on, come on”…

Creo que lo mejor es que cada cual saque sus propias conclusiones escuchando alguno de sus discos (como no quiero influenciar a nadie no os diré cual es mi favorito):

Under Feet Like Ours
Plunk Records

1999

This Business of Art
Vapor/Sanctuary
2000

If It Was You
Vapor/Sanctuary
2002

So Jealous
Vapor/Sanctuary

2004

De momento no hay prevista ninguna visita a España, sin embargo os indico la página web para que esteis al tanto y si os enterais de algo me avisais ¿ok?

DPOP: Un portal de música libre

DPOP, es una plataforma que pretende promover a aquellos artistas nacionales que licencian sus trabajos y obras creativas bajo las modalidades de “Creative Commons” o Copyleft. Con el objetivo último por supuesto de promover la libre difusión de la música y con ello la cultura.

Esta idea no es tan reciente, si tenemos en cuenta la plataforma internacional MySpace, donde podemos acceder a una gran cantidad de información sobre muy variados grupos y que a mi personalmente me encanta. Es tan sencillo como escuchar un tema cualquiera y preguntarnos quién lo cantará, de dónde será el grupo, ver qué discos tienen y por qué no? si también podemos escuchar alguno de sus temas, pues mejor que mejor. Todas estas preguntas pueden responderse desde MySpace y desde ahora también en DPOP, aunque en menor escala. Una de las diferencias fundamentales entre MySpace y DPOP es que en el primer caso, solamente podemos compartir y reproducir los temas, en DPOP podemos literalmente descargar el disco completo o solamente aquellas canciones que nos interesan de una manera bastante rápida por cierto, como veis ya lo he probado. De momento solo podemos acceder a 7 grupos: Grande-Marlaska (antes Garzón), Holgado, Pullover, Kempes, Nun, TONTO y Sofarojo, pero estoy convencida de que poco a poco se irán sumando muchos más.

La página Web está muy bien diseñada y a decir verdad hay un apartado titulado, DOCUMENTACIÓN, sí exactamente, Documentación, no hace falta añadir más.

A mi por supuesto me parece una propuesta muy interesante y que todos deberíamos fomentar, ni que decir tiene que estoy a favor del Copyleft, y soy partidaria de la libre difusión y circulación del conocimiento en general y de la música en particular. Es curioso, porque si yo tuviera un grupo de música serio, lo que me gustaría sería que todo el mundo nos conociera, nos escuchara y pudiera acceder a nuestra obra creativa, ¿por qué entonces tantos reparos a la hora de compartir e intercambiar música a través de la red? No lo entiendo y creo que nunca lo haré.

No se trata de que la música sea gratis sino libre, que es diferente. Los grupos pueden seguir vendiendo CD´s, DVD´s de conciertos, etc, el Copyleft permite que la música se distribuya y copie bajo las condiciones que los propios grupos especifican. Para que los artistas triunfen, en mi modesta opinión han de ser escuchados previamente y la gente ha de conocerlos, ¿qué mejor manera que a través de Internet? Si a mi me gusta un grupo lo más seguro es que acabe comprando el disco, porque aparece un folletito muy interesante y bonito, porque normalmente se incluye la letra de las canciones, fotos del grupo, y mucha más información interesante y además probablemente acudiré a sus conciertos siempre que el tiempo y el presupuesto me lo permitan, así que no creo que la libre circulación de sus temas en Internet suponga algo negativo, sino todo lo contrario.

Os recomiendo un artículo de Enrique Dans , profesor del Instituto de Empresa, está muy bien escrito y creo que dice más de una verdad.

Tokio Police Club

Hola de nuevo, ya sé que llevamos unos tres días sin publicar nada pero he vuelto! Y por supuesto traigo una nueva recomendación musical, en esta ocasión se trata de un grupo canadiense con toques indies, muy parecidos en temas como “Citizens Of Tomorrow” a The Postal Service, realmente este es un grupo de referencia para mi. Se llaman Tokio Police Club, proceden de Newmarket, Ontario. Y ellos son: Greg Alsop: Bateria, Josh Hook: Guitarra y percusión, Dave Monks: Voz y bajo, Graham Wright: Teclados y coros.

En la actualidad solo cuentan con disco en el mercado, “A Lesson In Crime” y sus temas son:
1. Cheer It On
2. Nature Of The Experiment
3. Citizens Of Tommorow
4. Shoulders & Arms
5. If It Works
6. Be Good
7. La Ferrassie

Este disco de momento no podemos comprarlo en tiendas Tipo, o Fnac, sino que solamente se encuentra disponible a través de Amazon, así que no os molesteis en buscarlo por las tiendas del barrio.

Esta banda nació como casi todos los grupos, varios amigos que tocaban en diferentes conjuntos deciden un día comenzar a tocar juntos y formar una banda. En un principio empezaron dando algunos conciertos veraniegos en salas pequeñas de Toronto, pero a estos eventos acudía muy poca gente con lo que se temía que la banda finalizara aquí su trayectoria musical. Sin embargo, cuando ya estaban ideando sus carreras por separado los invitan a actuar en el Pop Montreal festival, y por vez primera actúan para un público interesado de verdad en sus temas y canciones. A partir de este momento deciden dar el salto y lanzarse de lleno a su carrera musical y comercial. Continuaron tocando en algunos locales de Toronto dándose a conocer, y en enero firman un contrato con la discográfica Toronto Paper bag Record (http://paperbagrecords.com/), lanzando su primer EP en Canadá. Algunos grupos de esta discográfica son: Under Byen / Uncut / The Deadly Snakes / Plastikman / Matthew Barber / Jake Fairley / Hawaii / FemBots / controller.controller / Cities In Dust / Andre Ethier / Memphis / Stars / Magneta Lane. El 27 de abril se lanza al mercado el album “A Lesson In Crime” y desde entonces han recorrido innumerables ciudades, dando a conocer esta gran tarjeta de presentación.

Para más información sobre ellos: http://www.tokyopoliceclub.net/

Vendrán a España el próximo 2 de marzo a las 20:00 en la Sala Razzmatazz de Barcelona, las entradas ya están a la venta. A mi me encantaría ir al concierto y así de paso pues veo Barcelona, alguien se apunta??

BABASONICOS

Ellos son:

Adrián Dargelos Rodríguez: voz
Diego Castellano: batería
Diego Rodríguez: guitarra
Diego Tuñón: teclados
Gabo Manelli: bajo
Mariano Roger: guitarras

Babasonicos son una banda argentina que surgió a principios de los 90, su nombre hace referencia al profeta hindú Sai Baba y a los famosos dibujos animados de los 70: The Jetsons, en España conocidos como Los Supersónicos:

Se autocalifican como rock, en el sentido primitivo del término, rebeldía, creación, mentes abiertas, lucha por tus ideales. Babasonicos se convierte en un grupo que algunos han calificado como “sonic rock underground”-movimiento surgido a finales de los 90 en Argentina. En la actualidad cuentan con su propio sello musical “Bultaco Records” (anteriormente tenían contrato con Sony).

El disco debut "Pasto" fue editado por Sony Music Argentina y contó con Gustavo Cerati y Daniel Melero como invitados. A comienzos de 1994 se presentaron como teloneros de INXS y Soul Assylum en el estadio de Velez y de Depeche Mode. En 1998 fueron invitados a telonear a U2 en River, como paso previo al lanzamiento de "Miami" (1999).

"Jessico" fue editado en el 2001 y elegido como "El mejor disco del año" por el Suplemento No de Página/12, el Sí de Clarín, la revista Rolling Stone y la revista Los Inrockuptibles. Según Dárgelos, «tiene una onda muy romántica. No tiene quizá la tortura y la perversidad de los discos anteriores que muestran al amor de forma ambigua involucrando la maldad y el poder. En este disco, las formas del amor se relajan y en vez de ser víctimas de él, lo promueven y hacen los efectos de la seducción. Es un álbum que está siempre seduciendo». También fue nominado como Mejor Album de Rock para los Grammy Latinos. De este disco destacar “Los Calientes” como uno de los temas fundamentales de esta gran banda.

Hacia finales del 2033 lanzaron "Infame", un disco aún más provocador que a decir verdad es uno de mis favoritos pero que muchos calificarían sus letras como un “poquitín” subiditas de tono. Lo dicho es un gran disco.

En octubre de 2005 lanzaron "Anoche", una placa producida por Andrew Weiss (que también había trabajado con la banda en los discos anteriores) que mantuvo la línea del exitosísimo "Infame". Fue elegido como el mejor disco del año por el Suplemento Sí de Clarín y por el No de Página/12, mientras que ocupó la segunda posición en la encuesta de Rock.com.ar. Definitivamente este es, de los tres disco que cito mi favorito, Temas como “Carismático” enlazada con “Yegua” es “lo ¡máximo!”, “Falsario” hace que vaya todos días contenta a la facultad, porque tiene un ritmillo “estupendo”-jejejeje, “Muñeco”, “Exámenes” y un largo etcétera de buenas canciones. Este disco no debería faltar en ninguna buena discoteca.

Discografía:
Pasto, 1992
Trance Zomba, 1994
Dopádromo, 1996
Babasónica, 1997
Vortice marxista, 1998
Miami, 1999
Babasónica Electrónica, 2000
Vedette, 2000
Groncho, 2000
Deléctrico, 2001
Jessico, 2001
Jessico Dancemix, 2002
Lusónica, 2002
Obras cumbres, 2002
Jessico Megamix, 2002
Infame, 2003
Anoche, 2005
Mezclas infame, 2005


Web oficial del grupo: http://www.babasonicos.com

Google

Google está omnipresente en la sociedad de información en la que vivimos. Sin embargo pocos conocen como funciona. El éxito de una empresa puede estar en que aparezca en los primeros puestos del ranking de Google tras buscar por unas palabras determinadas.
Por esto, existen empresas que se dedican específicamente a la optimización de sitios Web mediante prácticas legales, pero también existen los que se sirven de prácticas poco ilícitas para llegar a lo más alto.

Gracias a servicios como Adwords y Adsense, Google gana mucho dinero mediante la “venta y compra” de publicidad, pero el dinero llama, y no son pocos los que, como dijimos antes, intentan aprovecharse.

Desde luego, podemos afirmar, que la búsqueda está cambiando el marketing y los negocios y que pronto llegará a ser mucho más importante de lo que es ahora.

“Buscar” de John Battelle, es un buen libro que da una visión bastante profunda del funcionamiento y la historia del gran motor de búsqueda que es Google. Es fácil de leer porque el autor pone muchos ejemplos pero se echa de menos una visión más técnica que concrete conceptos y los defina con claridad.

Descargar trabajo completo

¿Rigor terminológico?

Nunca me he considerado una chica “alternativa”, pero he descubierto que según la fnac de Alicante escucho música alternativa…mmm.. ¿alternativa a qué? En parte entiendo que es muy difícil separar los géneros musicales (aunque yo sería feliz haciendo esto), y que físicamente el espacio puede llegar a suponer un impedimento a la hora de clasificar los discos, pero eso no es motivo para ese nuevo “cajón de sastre” llamado “Alternativo”, me da la sensación de que aquí todo tiene cabida, cuando no se sabe muy bien a qué genero pertenece el disco o el grupo la solución es encasillarlos en este mundo variopinto de lo "alternativo", porque tiene gracia, lo mismo te encuentras a Goo Goo Dolls que a Tegan and Sara, o a Ryan Adams, o incluso ¿por qué no? Belle and Sebastián y para terminar pues también metemos a Nirvana…en fin, yo desde luego nada más entrar a la fnac voy directa a esta sección!!

Otra cosa curiosa que vi el otro día es una sección titulada: “Melódicos”…qué bonito suena… “Melóóóódicos”…, no sé si le habéis echado un ojo, pero también tiene lo suyo, David Bisbal es un melóóóódico igual claro está, que Pimpinela, José Luís Perales o Silvio Rodríguez…al principio pensé que diferenciarían entre aquellos artistas que cantan sus propias canciones (cantautores) y los que cantan canciones compuestas para ellos, pero resulta que no, todos pertenecen a los “melódicos”. Pero claro digo yo, algo melódico es algo que tiene melodía, ¿no?, de todas formas lo busco en la RAE y salimos de dudas… Melódico: “1. adj. Perteneciente o relativo a la melodía.”…bien, vamos a ver qué significa melodía: “1. f. Dulzura y suavidad de la voz o del sonido de un instrumento musical.”, “2. f. Mús. Composición en que se desarrolla una idea musical, simple o compuesta, con independencia de su acompañamiento, en oposición a armonía, combinación de sonidos simultáneos diferentes, pero acordes.”…hay más acepciones pero con estas ya me hago una idea, y resulta que según la fnac sólo los discos de estos artistas tienen melodía, y yo me pregunto: ¿el resto no?

Esto no pretende ser una crítica ni nada por el estilo, a mi me encanta la fnac, es solo que me ha hecho reflexionar sobre el rigor que seguimos a la hora de clasificar y catalogar los géneros musicales, y la importancia que tienen los documentalistas en este campo. Con cual, me pregunto: ¿contrata documentalistas la fnac?, muy claro no lo tengo, lo único que sé es que si entramos a su página y vamos a la opción de trabajar con la fnac, vemos que los puestos a los que podemos acceder en ninguno de ellos aparece la palabra documentalista, o gestor de información, o ingenieros del conocimiento o incluso arquitectos de la información (¡ché qué bonito suena esto!), y es un poco triste.